五弦弹，五弦弹，听者倾耳心寥寥。
赵璧知君入骨爱，五弦一一为君调。
第一第二弦索索，秋风拂松疏韵落。
第三第四弦泠泠，夜鹤忆子笼中鸣。
第五弦声最掩抑，陇水冻咽流不得。
五弦并奏君试听，凄凄切切复铮铮。
铁击珊瑚一两曲，冰泻玉盘千万声。
铁声杀，冰声寒。
杀声入耳肤血憯，寒气中人肌骨酸。
曲终声尽欲半日，四坐相对愁无言。
座中有一远方士，唧唧咨咨声不已。
自叹今朝初得闻，始知孤负平生耳。
唯忧赵璧白发生，老死人间无此声。
远方士，尔听五弦信为美，吾闻正始之音不如是。
正始之音其若何，朱弦疏越清庙歌。
一弹一唱再三叹，曲澹节稀声不多。
融融曳曳召元气，听之不觉心平和。
人情重今多贱古，古琴有弦人不抚。
更从赵璧艺成来，二十五弦不如五。
形式:乐府曲辞翻译
五弦琴轻轻弹起，听众侧耳倾听，心中感到空旷寂寥。赵璧深知你对它的深深喜爱，于是为君逐一调试这五弦。第一第二弦声音低沉，如同秋风吹过松林，疏落的音符飘落。第三第四弦音色清凉，仿佛夜鹤在笼中思念雏子的哀鸣。第五弦的音调最为压抑，像陇水被冻住，流淌受阻。五弦合奏请你细听，凄凉、急切又铿锵有力。铁器敲击珊瑚的乐曲，声音尖锐，如冰块倾泻在玉盘上，发出千万声。铁声刺耳，冰声寒冷。刺耳的声音让人心颤，寒冷的气息让人骨髓酸痛。曲终声消，仿佛过了半日，四周听众相对无言，满心愁绪。席间有一位远方的客人，不停地低声赞叹。他自叹今日才得以聆听，才明白辜负了平生的耳朵。只担心赵璧白发渐生，老去人间再也听不到这样的声音。远方的客人，你听五弦琴确实美妙，但我所听的正始之音并非如此。正始之音是怎样的呢？朱弦悠扬，疏越之间唱出清庙之歌。一弹一唱，反复感叹，曲调淡雅，节奏稀疏，声音并不多。它能引来元气，听着不知不觉心境平和。人情世故重眼前而轻过往，古琴虽有弦却无人抚弄。自从赵璧的技艺形成以来，二十五弦竟比不上这五弦琴。注释
五弦：古代的一种五弦琴。赵璧：此处指弹琴的人，名字未知，以赵璧代称。索索：形容声音低沉。泠泠：形容声音清凉。陇水：古代地名，此处借指流水声。铁声：形容琴声尖锐。冰声：形容琴声寒冷。正始之音：指高雅纯正的音乐。朱弦：红色的琴弦，象征古朴。疏越：音乐术语，形容音调疏朗。元气：指天地自然之气。贱古：轻视古代的事物。鉴赏
这首诗是一位大师级别的鉴赏专家所作，深刻地表达了对音乐和艺术的高度评价与无限赞美之情。诗中通过描述五弦琴的弹奏以及听者的心理感受，展现了一种超凡脱俗的艺术境界。
"五弦弹，五弦弹，听者倾耳心寥寥。赵璧知君入骨爱，五弦一一为君调。"
这两句通过反复强调“五弦弹”的动作，以及听者的全神贯注和深刻的情感共鸣，表明了诗人对音乐的热爱和尊崇，同时也透露出赵璧这个人物对于琴艺的精通和投入。
"第一第二弦索索，秋风拂松疏韵落。第三第四弦泠泠，夜鹤忆子笼中鸣。第五弦声最掩抑，陇水冻咽流不得。"
这几句通过对琴弦的逐一描绘，传递出不同的情感和意境：第一第二弦轻柔如秋风拂过松林，带来凄凉而空旷之感；第三第四弦清脆如夜鹤在笼中鸣叫，流露出思子之情；第五弦则是声音最为低沉和抑制，如同被冻结的陇水难以流淌，表达了深藏不露的情感。
"五弦并奏君试听，凄凄切切复铮铮。铁击珊瑚一两曲，冰泻玉盘千万声。"
这两句进一步描绘了琴音的美妙和丰富，以及它所能唤起的情感深度。五弦并奏时，那种凄然、切切之声，如同铁击珊瑚或是冰泻玉盘，产生出千万种声音，每一个都能触动人心。
"铁声杀，冰声寒。杀声入耳肤血憯，寒气中人肌骨酸。"
这里通过对比“铁声”和“冰声”的冷酷与锐利，以及它们对听者身体上的感受（如同皮肤下的血液凝固、肌肉中的寒气），强调了音乐的强烈冲击力。
"曲终声尽欲半日，四坐相对愁无言。"
当一曲结束，余音绕梁之际，听者们陷入沉默之中，无言以对，只能感受那份由琴声带来的深深忧伤。
接下来的部分则是对远方士的赞美和对赵璧艺术成就的肯定，以及对于古代音乐的怀念和现代人对传统艺术的忽视。
整首诗通过对五弦琴弹奏过程的细腻描写，展示了诗人的艺术鉴赏能力，同时也反映出诗人对音乐的深刻理解和无比热爱。这不仅是一次听觉上的享受，更是心灵深处的触动。